Isabel Croxatto Galería presenta su quinta exposición virtual, formato inaugurado hace un año con la muestra El Turista de Coco González Lohse –la primera producida de forma 100% digital en Chile–, con el que ha profundizado su programa de innovación en la presentación de arte contemporáneo online a una audiencia global.

El título de la exposición, Lovesong, es una directa referencia a la canción homónima de la banda británica The Cure de 1989, coincidentemente también el año de nacimiento del artista. “Whenever I’m alone with you, you make me feel whole again… However far away, I will always love you” [“Cuando estoy solo junto a ti, me haces sentir completo otra vez… No importa la lejanía, siempre te amaré”], canta Robert Smith, líder de la banda, sobre una oscura melodía con tintes pop. De la misma forma, Wladymir Bernechea explora temáticas recurrentes de su producción, como la soledad, la melancolía y la introspección, mediante rostros, figuras y paisajes desdibujados que se asoman silenciosamente entre la sublimación de los blancos y la pesadumbre de los negros.

Creciendo en el Chile de los años noventa, el artista pertenece a una generación cuya infancia se vio sumergida de lleno en una globalización pre-internet, posteriormente influenciada por los altos flujos de información y la desterritorialización de los imaginarios. El pop, así como la cultura nipona representada en Occidente a través del animé y del manga, son referentes cardinales en el trabajo del Wladymir, quien retrata a sus personajes adoptando las formas, físicos y vestuarios de éstos.

Esta influencia también es apreciable en las investigaciones que ha desarrollado al respecto y que ha plasmado en la publicación de los libros De la Tierra al Cielo. Arte, cultura japonesa y escenas locales (2018) y Neo Tokio: Historia del Anime en la Cultura Chilena (2020). Sus paisajes, en tanto, son especialmente tributarios del brutalismo y posmodernismo arquitectónico soviético, invocando escenas de grandes edificaciones abandonadas y desoladas al este de la llamada Cortina de Hierro en Europa Oriental.

Lovesong consta de 24 pinturas en óleo sobre tela de mediano y pequeño formato, dando paso a un encuentro más intimista con personajes, escenas y paisajes solitarios. “La exposición apunta a un estado común relativo a cierta emotividad humana. Sin embargo, no se trata de una emotividad narrativa (literaria o cinematográfica), sino una vinculada estrictamente con la pintura”, explica Wladymir Bernechea. “Lo representado, primeramente, consiste en escenas fragmentarias que no pertenecen a un contexto claro. En este sentido, se valen de su ambigüedad para arrastrar al espectador a un mero estado contemplativo”.

La exposición cuenta con la curaduría del investigador chileno Sebastián Valenzuela-Valdivia (Santiago de Chile, 1990), fundador y director de la revista y editorial ÉCFRASIS, en Santiago. En su texto curatorial, Valenzuela-Valdivia escribe: “A través de estas pinturas, Bernechea nos muestra su insistencia por la técnica pictórica, introduciéndonos a una serie de personajes que se encuentran retratados de forma individual –o en grupo–, enmudecidos por la ausencia de rostros. Aquel carácter silente es potenciado por el abandono de las líneas de contorno, por el borroneo de la pasta pictórica y por la unión del negro y el blanco”.

El espacio virtual ICG+, que alberga la exposición, presenta una renovada arquitectura 3D, desarrollada por el colectivo deeptime.art. Al respecto, Isabel Croxatto, directora de la galería, comenta: “La arquitectura de nuestra galería virtual muta este año 2021 a un pabellón emplazado en la representación virtual de los diferentes paisajes de esta región del mundo, dando un contexto geográfico a la voz de nuestros artistas jóvenes y emergentes. Parte fundamental de nuestro desafío es presentar arte contemporáneo del sur del mundo a una audiencia global, y esta propuesta, que se replicará con otros artistas y paisajes, es una nueva forma de rescatar y habitar estos territorios”.

Lovesong, exposición virtual de Wladymir Bernechea, estará disponible al público a partir del 28 de abril y hasta el 9 de junio de 2021 en www.isabelcroxattogaleria.com